本帖最后由 独自叩门 于 2011-5-16 20:17 编辑
印象晓武——记瑞安论坛摄影讲座之三 这次论坛邀请晓武老师无偿地来讲座，是个非常难得的学习机会，晓武老师是一位做人低调，一心沉醉在自己的摄影生活中，不为名利的人。在整个的讲座中，他为我们讲述他摄影的经历，从艺术摄影唯美世界进入摄影艺术的直面世界观。 “少即是多……”一个诗人曾经写过。达·芬奇也曾说过，简洁是成熟的最终形式，在晓武早期作品，让我体会到艺术摄影的简洁之美，摄影是从复杂开始，最终处理成简洁过程。在欣赏晓武的摄影作品时，我发现线条的节约之美，也常常见于中国绘画理论中那种“意到笔不到”之形态。每当我们在现实中寻找简约，并想拍摄时，我们总是在那里舍不得放弃自己的思维定势，不能本让事物变得更清晰、更易懂的目标去拍摄，这就是我们所不能达到的思想。在我个人来看，简洁的画面，是直率，真诚的，优雅的，也是美丽的，拥有了简洁，画面还需要什么呢？ 在晓武的中段作品中，我又感受到，他做为一名摄影师的思考，在迷茫中否定自己作品，在困惑中寻找自我，因为他不再满足唯美的，共性的美。他对这种照片出现的问题解释为曾经是另个摄影师作品技术上的出色翻版，其拍摄影的光影，造型都是曾经相识的感觉，在迷茫的状态中，他在思考着，这时期作品看去直白易懂，但仅仅是图解式的，并且也没有引发人们的思维过程，往往作品的本身就有一个确定的答案。这些答案也许从美学上说是令人愉悦的，但却从不会令人惊讶的。这样的作品，只实现了直接表意的功能，而非蕴意深远。做为一名摄影师的思考，困惑中他正从这里走向他认为应该做的摄影——摄影艺术！ 当晓武走出困惑的时候，他自己认为刚刚进入摄影艺术的门槛，这时的心情就象他自己所说地，“摄影只是我感悟生活记录生活的一种方式，对于拍摄中的得失也少了一份懊恼与遗憾，更多的是用镜头去品味生活，不管是自己的还是别人的，不管是痛苦的还是幸福的，摄影使我对人生有了更深的理解。”让我体会很深地就是他对人生的更深的理解，因为他改变了他的摄影理念，开始用摄影方式深入个体的内心世界并将其视觉化，不倦探索的目标，开拓了摄影观念的空间，丰富了摄影的表现手法而带来的惊喜。这时的他，照相机其实就是他对生活中洞察中抒发个人情怀的工具，其真实的目的却是参与并真实地记录社会生活以及从中折射出的我们这个时代的政治、经济、文化、道德特征，他的摄影作品中多一份人文关怀。怀着对生活的热爱，更多地把镜头对准百姓生活，记录他们的故事，他告诉自己只是一名普通的生活记录者。在他还没有成熟的作品中发现，这个世界需要关注，同时也更需要批判，他冷静地凝视现实，给出切实的视觉评价，从他的影像中，使得现实通呈现获得更多的关注，也使得个体生命的价值与尊严通过观看与表现获得肯定，他表示一种态度，他在关注生命本质！ | 
浙公网安备 33038102330633号
发表于 2011-5-16 19:54
提升卡
置顶卡
沉默卡
变色卡
千斤顶
